Cannes 2017 : La sélection Officielle
Page régulièrement mise à jour avec des infos supplémentaires sur les films
[DERNIÈRE MISE A JOUR : 03/05/2017]
En Compétition Officielle :
Fatih AKIN : AUS DEM NICHTS (IN THE FADE) (1h40)
Drame avec Diane Kruger, Denis Moschitto, Numan Acar
Noah BAUMBACH : THE MEYEROWITZ STORIES (1h50)
Comédie dramatique avec Dustin Hoffman, Adam Sandler, Ben Stiller
BONG Joon-Ho : OKJA (2h) – en salle le 28 juin 2017
Drame, aventure, science-fiction avec Seo-hyun Ahn, Tilda Swinton, Jake Gyllenhaal
Nouveau film de monstre de Bong Joon-ho.
Robin CAMPILLO : 120 BATTEMENTS PAR MINUTE (2h15)
Drame avec Nahuel Perez Biscayart, Adèle Haenel, Antoine Reinartz
Notre critique de 120 battements par minute ici
Sofia COPPOLA : THE BEGUILED (LES PROIES) (1h31) – en salle le 23 août 2017
Thriller, drame historique avec Colin Farrell, Nicole Kidman, Elle Fanning
Un soldat nordiste blessé est recueilli et soigné dans un pensionnat de jeunes filles sudistes pendant la Guerre de Sécession. Remake du film de Don Siegel avec Clint Eastwood (1971).
Jacques DOILLON : RODIN (1h59) – en salle le 24 mai 2017
Comédie dramatique avec Vincent Lindon, Izïa Higelin, Séverine Caneele
Michael HANEKE : HAPPY END (1h50) – en salle le 18 octobre 2017
Drame avec Jean-Louis Trintignant, Isabelle Huppert, Mathieu Kassovitz
Le film est centré sur la vie d’une famille bourgeoise du Nord de la France confrontée à un certain nombre de déboires et ne prêtant pas vraiment attention à la misère qui des camps de migrants, à quelques kilomètres de leur maison.
Todd HAYNES : WONDERSTRUCK (2h)
Drame avec Oakes Fegley, Millicent Simmonds, Julianne Moore
Notre critique du Musée des Merveilles ici
Michel HAZANAVICIUS : LE REDOUTABLE (1h42)
Biopic sur la relation entre Jean-Luc Godard et Anne Wiazemsky à la fin des années 60.
Avec Louis Garrel, Stacy Martin, Bérénice Bejo
Notre critique du Redoutable ici
HONG Sangsoo : GEU-HU (1h32)
Notre critique du Jour d’Après ici
Naomi KAWASE : HIKARI (Lumière) (1h41)
Drame, romance avec Masatoshi Nagase, Ayame Misaki, Tatsua Fuji
Yorgos LANTHIMOS : THE KILLING OF A SACRED DEER (MISE À MORT DU CERF SACRÉ) (1h49)
Drame, Thriller, Fantastique avec Colin Farrell, Nicole Kidman, Alicia Silverstone
Notre critique de Mise à mort de cerf sacré ici
Sergei LOZNITSA : A GENTLE CREATURE (2h40)
Drame avec Valeriu Andriuta, Sergeï Kolesov
Kornél MUNDRUCZÓ : JUPITER’S MOON (1h40)
Notre critique de La Lune de Jupiter ici
François OZON : L’AMANT DOUBLE (1h50)
Thriller érotique avec Marine Vacth, Jérémie Renier, Jacqueline Bisset
Lynne RAMSAY : YOU WERE NEVER REALLY HERE (1h35)
Thriller avec Joaquin Phoenix
Benny SAFDIE et Josh SAFDIE : GOOD TIME (1h39)
Drame policier et judiciaire avec Robert Pattinson, Jennifer Jason Leigh, Barkhad Abdi
Andrey ZVYAGINTSEV : NELYUBOV (Faute d’Amour) (2h08)
Notre critique de Faute d’Amour ici
Ruben ÖSTLUND : THE SQUARE
Drame avec Dominic West, Elisabeth Moss, Terry Notary
Un directeur de musée ambitieux prépare une exposition dont l’impact va être puissant.
Notre critique de The Square ici
Compétition Un Certain Regard
Film d’ouverture:
Mathieu AMALRIC : BARBARA (2h)
Drame avec Jeanne Balibar, Mathieu Amalric
En Compétition :
Cecilia ATAN et Valeria PIVATO : LA NOVIA DEL DESIERTO (LA FIANCÉE DU DESERT) (1h25) 1er film
Kantemir BALAGOV : TESNOTA (ÉTROITESSE) (1h58) 1er film
Kaouther BEN HANIA : AALA KAF IFRIT (LA BELLE ET LA MEUTE) (1h35)
Notre critique de La Belle et la Meute ici
Laurent CANTET : L’ATELIER (1h54)
Drame avec Marina Foïs, Matthieu Lucci
Sergio CASTELLITTO : FORTUNATA (1h43)
Michel FRANCO : LAS HIJAS DE ABRIL (LES FILLES D’AVRIL) (1h33)
Valeska GRISEBACH : WESTERN (1h40)
Notre critique de Western ici
Stephan KOMANDAREV : POSOKI (DIRECTIONS) (1h43)
Gyorgy KRISTOF : OUT (1h23) 1er film
KUROSAWA Kiyoshi : SANPO SURU SHINRYAKUSHA (AVANT QUE NOUS DISPARAISSIONS) (2h09)
Drame avec Masami Nagasawa, Ryuhei Matsuda, Hiroki Hasegawa
Karim MOUSSAOUI : EN ATTENDANT LES HIRONDELLES (1h55) 1er film
Mohammad RASOULOF : LERD (2h)
Léonor SERRAILLE : JEUNE FEMME (1h37) 1er film
Taylor SHERIDAN : WIND RIVER (1h51) 1er film
Annarita ZAMBRANO : APRÈS LA GUERRE (1h33) 1er film
Santiago MITRE : LA CORDILLERA (LE SOMMET)
Drame avec Ricardo Darín, Christian Slater, Dolores Fonzi
Le film raconte, à la manière d’un thriller fantastique, un scandale politique et familial touchant le président de la République argentin et sa fille, durant le sommet des présidents latino-américains à Santiago du Chili.
LI Ruijun : WALKING PAST THE FUTURE
Genre inconnu
Sélection Officielle : Les films Hors Compétition
Film d’Ouverture :
Arnaud DESPLECHIN : LES FANTÔMES D’ISMAËL (1h50) – en salle le 17 mai 2017
Thriller, drame avec Mathieu Amalric, Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg
L’histoire d’un réalisateur dont la vie part en vrille suite au retour d’un ancien amour, alors qu’il est sur le point de tourner un nouveau film.
Notre critique des Fantomes d’Ismaël ici
MIIKE Takashi : MUGEN NON JŪNIN (BLADE OF THE IMMORTAL) (2h20)
Action, drame avec Takuya Kimura, Hana Sugisaki, Sôta Fukushi
John Cameron MITCHELL : HOW TO TALK TO GIRLS AT PARTIES (1h42)
Comédie, science-fiction avec Elle Fanning, Alex Sharp, Ruth Wilson
Agnès VARDA et JR : VISAGES, VILLAGES (1h30) – en salle le 28 juin 2017
Documentaire
Roman POLANSKI : D’APRÈS UNE HISTOIRE VRAIE
Drame, thriller avec Emmanuelle Seigner, Eva Green
Adaptation du roman homonyme de Delphine de Vigan centré sur l’histoire d’une romancière qui traverse un passage à vide après la parution de son dernier livre.
Séances de minuit :
Jean-Stéphane SAUVAIRE : PRAYER BEFORE DAWN (2h)
Action, thriller avec Charlie Hunnam, Joe Cole
BYUN Sung-Hyun B : ULHANDANG (1h57)
JUNG Byung-Gil : AK-NYEO (2h23)
Séances Spéciales :
Bonni COHEN et Jon SHENK : AN INCONVENIENT SEQUEL (UNE SUITE QUI DÉRANGE – LE TEMPS DE L’ACTION) (1h40) – en salle le 1er novembre 2017
Suite du documentaire d’Al Gore
Raymond DEPARDON : 12 JOURS (1h30)
Documentaire
Anahita GHAZVINIZADEH : THEY (1h20) 1er film
HONG Sangsoo : KEUL-LE-EO-UI KA-ME-LA (1h39)
Eugene JARECKI : PROMISED LAND (2h)
Claude LANZMANN : NAPALM (1h40)
Jude RATMAN : DEMONS IN PARADISE (1h32) 1er film
Vanessa REDGRAVE : SEA SORROW (1h14)
Barbet SCHROEDER : LE VÉNÉRABLE W. (1h40) en salle le 7 juin 2017
Documentaire
En Birmanie, le « Vénérable W. » est un moine bouddhiste très influent. Partir à sa rencontre, c’est se retrouver au cœur du racisme quotidien, et observer comment l’islamophobie et le discours haineux se transforment en violence et en destruction. Pourtant nous sommes dans un pays où 90% de la population a adopté le bouddhisme, religion fondée sur un mode de vie pacifique, tolérant et non-violent.
Éric CARAVACA : CARRÉ 35
Documentaire
Éric Caravaca revient sur son enfance pour mener une investigation sur un secret resté tabou : « Carré 35 est un lieu qui n’a jamais été nommé dans ma famille ; c’est l’emplacement de la concession où se trouve le caveau de ma sœur aînée, morte à l’âge de trois ans. Cette sœur dont on ne m’a rien dit ou presque, et dont mes parents n’avaient curieusement gardé aucune photographie. C’est pour combler cette absence d’image que j’ai entrepris ce film. Croyant simplement dérouler le fil d’une vie oubliée, j’ai ouvert une porte dérobée sur un vécu que j’ignorais, sur cette mémoire inconsciente qui est en chacun de nous et qui fait ce que nous sommes. »
Séance des enfants
Arthur DE PINS et Alexis DUCORD : ZOMBILLÉNIUM (1h20) en salle le 18 octobre 2017
Film d’animation
Dans le parc d’attractions d’épouvante Zombillénium, les monstres ont le blues. Non seulement, zombies, vampires, loups garous et autres démons sont de vrais monstres dont l’âme appartient au Diable à jamais, mais en plus ils sont fatigués de leur job, fatigués de devoir divertir des humains consuméristes, voyeuristes et égoïstes, bref, fatigués de la vie de bureau en général, surtout quand celle-ci est partie pour durer une éternité… Jusqu’à l’arrivée d’Hector, un humain, contrôleur des normes de sécurité, déterminé à fermer l’établissement. Francis, le Vampire qui dirige le Parc, n’a pas le choix : il doit le mordre pour préserver leur secret. Muté en drôle de monstre, séparé de sa fille Lucie, et coincé dans le parc, Hector broie du noir… Et si il devenait finalement la nouvelle attraction phare de Zombillénium ?
Réalité Virtuelle (Film / Installation / Exposition)
Alejandro G. IÑÁRRITU : CARNE Y ARENA
Évènements 70ème Anniversaire :
Jane CAMPION et Ariel KLEIMAN : TOP OF THE LAKE : CHINA GIRL
Série TV avec Elisabeth Moss, Gwendoline Christie, David Dencik
Abbas KIAROSTAMI : 24 FRAMES (2h)
Film expérimental
David LYNCH : TWIN PEAKS
Série TV avec Kyle MacLachlan, Naomi Watts, Tom Sizemore
Les 2 premiers épisodes seront diffusés
Kristen STEWART : COME SWIM (17min)
André TÉCHINÉ : NOS ANNÉES FOLLES – en salle le 13 septembre 20174
Drame avec Céline Sallette, Pierre Deladonchamps, Grégoire Leprince-Ringuet
Adapté de l’histoire vraie d’un soldat qui déserte et qui, pour se cacher, aidé par sa compagne, se travestit en femme.
Ciné-concert de Tony GATLIF avec la projection de DJAM au Cinéma de la Plage
Avec Maryne Cayon, Daphne Patakia, Simon Abkarian
Djam, jeune et rebelle, est envoyée par son oncle, Kakourgos, un vieux chanteur grec de Rébétiko (blues grec) à Istanbul pour aller chercher une pièce rare de moteur de leur bateau de touriste cassé, leur seul revenu. Elle y rencontre Avril, une jeune danseuse du ventre à la beauté sidérante. Charmée par la force du chant Rébétiko de Djam et par sa liberté, Avril se laisse convaincre de la suivre sur le chemin du retour imprégné par les traces des migrants, jusqu’à Lesbos. Lorsqu’elles arrivent sur l’île, elles découvrent que les banques saisissent la taverne familiale. Face à la revolte de Djam, Kakourgos transforme le bateau “Aman Doktor” en cabaret Rebetiko itinérant.
Cannes Court-Métrage
Teppo AIRAKSINEN : KATTO – Finlande (15’)
Lucrèce ANDREAE : PÉPÉ LE MORSE – animation France (14’)
Madhi FLEIFEL : A DROWNING MAN – Royaume-Uni, Danemark, Grèce (15’)
Alireza GHASEMI : LUNCH TIME – Iran (15’)
Fiona GODIVIER : ACROSS MY LAND – États-Unis (15’)
Grzegorz MOŁDA : KONIEC WIDZENIA – Pologne (15’)
QIU Yang : XIAO CHENG ER YUE – Chine (15’)
Andrés RAMIREZ PULIDO : DAMIANA – Colombie (15’)
Julia THELIN : PUSH IT – Suède (8’)
Sélection CinéFondation
Yuval AHARONI : BEN MAMSHICH (25’)
Bahman ARK et Bahram ARK : HEYVAN (15’)
Michal BLAŠKO : ATLANTÍDA, 2003 (30’)
Stijn BOUMA : LEJLA (22’)
Eduardo BRANDÃO PINTO : VAZIO DO LADO DE FORA (22’)
Aya IGASHI : TOKERU (45’)
Payal KAPADIA : AFTERNOON CLOUDS (13’)
Léa KRAWCZYK : À PERDRE HALEINE (4’)
Marian MATHIAS : GIVE UP THE GHOST (13’)
Valentina MAUREL : PAUL EST LÀ (24’)
Imge ÖZBILGE : CAMOUFLAGE (6’)
Roberto PORTA : PEQUEÑO MANIFIESTO EN CONTRA DEL CINE SOLEMNE (14’)
Rory STEWART : WILD HORSES (26’)
Áron SZENTPÉTERI : LÁTHATATLANUL (32’)
Tommaso USBERTI : DEUX ÉGARÉS SONT MORTS (27’)
WANG Yi-Ling : YIN SHIAN BIEN JIAN GON LU (28’)
Sélection Cannes Classic
• 1946 : La Bataille du Rail (Battle of the Rails) de René Clément (1h25, France)
Grand Prix International de la mise en scène et Prix du Jury International.
Une présentation de l’Ina. Film numérisé et restauré par l’Ina avec le soutien du CNC. Restauration en 2K réalisée à partir d’un marron acétate et d’une copie zéro. Moyens techniques : Jean-Pierre Peltier. Coordination : Bénilde Da Ponte, Brice Amouroux.
• 1953 : Le Salaire de la peur (The Wages of Fear) de Henri-Georges Clouzot (1952, 2h33, France, Italie)
Grand Prix.
Une présentation de TF1 Studio en collaboration avec la Cinémathèque française et le soutien du CNC, des Archives audiovisuelles de Monaco, de Kodak et de CGR cinémas. Restauration en 4K à partir du négatif image nitrate et d’un contretype sonore, réalisée par Hiventy. À noter que cette présentation est l’avant-première d’un grand événement Clouzot prévu en France à l’automne 2017.
• 1956 : Körhinta (Merry-Go-Round/Un petit carrousel de fête) de Zoltán Fábri (1955, 1h30, Hongrie)
en Compétition.
Une présentation de Hungarian National Film Fund-Hungarian National Film Archive. Scan et restauration numérique 4K à partir des négatifs image et son originaux 35mm, de l’internégatif original et d’une copie positive. Restauration réalisée par le Hungarian National Film Fund-Hungarian Filmlab.
• 1957 : Ila Ayn? (Vers l’inconnu ?) de Georges Nasser (1h30, Liban)
en Compétition.
Une présentation de Abbout Productions et de Fondation Liban Cinema avec le soutien de Bankmed-Lebanon. Marron original scanné en 4K, nettoyage et correction colorimétrique en 2K. Travaux menés par Neyrac Films, France. Restauration sonore : db Studios, Liban. En collaboration avec The Talkies. Ventes internationales : Nadi Lekol Nas.
• 1967 : Skupljači Perja (I Even Met Happy Gypsies/J’ai même rencontré des Tziganes heureux) d’Aleksandar Petrović (1h22, Serbie)
en Compétition, Grand Prix Spécial du Jury, Prix de la Critique Internationale – FIPRESCI ex-aequo.
Une présentation de Jugoslovenska Kinoteka/The Yugoslav Film Archive et de Malavida. Nouvelle copie 35mm tirée à partir du négatif original en parfait état puis scannée en 2K et nettoyée.
• 1967 : Blow-up de Michelangelo Antonioni (1966, 1h51, Royaume-Uni, Italie, États-Unis)
Grand Prix International du Festival.
Une présentation de Criterion, Cineteca di Bologna et Istituto Luce-Cinecittà, en collaboration avec Warner Bros. et Park Circus. Restauration menée à Criterion, New York, et à L’Immagine Ritrovata, Bologne, sous la supervision du directeur de la photographie Luca Bigazzi.
• 1969 : Matzor (Siege/Siège) de Gilberto Tofano (1h29, Israël)
en Compétition.
Une présentation de Jerusalem Cinematheque – Israel Film Archive en partenariat avec United King Films et le soutien de la Rabinovich Foundation. Négatifs originaux 35mm noirs et blancs scannés en 4K par Cinelab Romania. Restauration numérique en 2K par Opus Digital Lab à Tel Aviv. Restauration et étalonnage : Ido Karilla. Supervision du chef-opérateur David Gurfinkel.
• 1970 : Soleil O (Oh, Sun) de Med Hondo (1h38, Mauritanie, France)
Semaine de la Critique.
Une présentation de The Film Foundation. Restauré par la Cineteca di Bologna au laboratoire L’Immagine Ritrovata en collaboration avec Med Hondo. Restauration financée par the George Lucas Family Foundation et The Film Foundation’s World Cinema Project.
• 1976 : Babatu, les trois conseils de Jean Rouch (1h33, Niger, France)
en Compétition.
Une présentation du CNC, d’Inoussa Ousseini, du Comité du film ethnographique et de la Fondation Jean Rouch. Restauration numérique effectuée à partir de la numérisation en 2K des négatifs 16mm. Restauration réalisée par L21.
• 1976 : Ai no korîda (In the Realm of the Senses/L’Empire des sens) de Nagisa Oshima (1h43, France, Japon)
Quinzaine des Réalisateurs.
Une présentation de Argos Films et de TAMASA. Numérisation et restauration 4K à partir du négatif original par Eclair. Restauration son à partir du magnétique son original par L.E. Diapason. Sortie en salles françaises.
• 1980 : All that Jazz (Que le spectacle commence) de Bob Fosse (1979, 2h03, États-Unis)
Palme d’or.
Une présentation de Park Circus. Restauration 4K menée par Twentieth Century Fox et the Academy Film Archive en collaboration avec The Film Foundation. Restauration à partir du négatif caméra original chez Sony Colorworks à Culver City, Californie.
• 1981 : Człowiek z żelaza (Man of Iron/L’Homme de fer) d’Andrzej Wajda (2h33, Pologne)
Palme d’or.
Une présentation de ZEBRA Film Studio (Studio Filmowe ZEBRA) en collaboration avec le Polish Film Institute. Restauration image en 2K à partir du négatif couleur 35mm menée par Daniel Pietrzyk avec Aleksandra Kraus à Yakumama Film. Restauration sonore à partir de la bande magnétique originale par Tomasz Dukszta. Supervision artistique du réalisateur Andrzej Wajda, du chef-opérateur Jerzy Łukaszewicz et de l’ingénieur du son Piotr Zawadzki.
• 1982 : Yol – The Full Version (The Way/La Permission) de Yilmaz Güney, réalisé par Serif Gören (1h53, Suisse)
Palme d’or ex-aequo, Prix de la Critique Internationale – FIPRESCI.
Une présentation de DFK FILMS LTD. Zürich. Restauration 2K à partir du négatif original 35mm, de l’interpositif et de la copie positive. Restauration et nouveau mixage son à partir des bandes originales numérisées. Ventes internationales : The Match Factory.
• 1983 : Narayama Bushikō (Ballad of Narayama/La Ballade de Narayama) de Shôhei Imamura (2h13, Japon)
Palme d’or.
Une présentation de Toei (Japon). Scan 4K, restauration image ARRISCAN et son Golden Eye en 2K à partir du négatif 35mm original, d’un contretype et de bandes vidéo.
• 1992 : El sol del membrillo (Le Songe de la lumière) de Victor Erice (2h20, Espagne)
Compétition, Prix du Jury ex-aequo, Prix de la Critique Internationale – FIPRESCI.
Une présentation de la Filmoteca de Catalunya et Camm Cinco SL. Scan 6K, restauration et étalonnage à partir des négatifs 35mm et d’autres matériels vidéo originaux. Numérisation et restauration sonore à partir des bandes 35mm magnétiques. Parcours technique réalisé par la Filmoteca de Catalunya, supervisé par Victor Erice. Variations sur le montage originel introduites par le réalisateur.
• 1951-1999 : Une brève histoire des courts métrages présentés par le Festival de Cannes
Un programme préparé par Christian Jeune et Jacques Kermabon.
Spiegel van Holland (Miroirs de Hollande) de Bert Haanstra (1951, 10mn, Pays-Bas) / La Seine a rencontré Paris de Joris Ivens (1958, 32mn, France) / Pas de deux de Norman McLaren (1968, 13mn, Canada) / Harpya de Raoul Servais (1979, 9mn, Belgique) / Peel de Jane Campion (1986, 9mn, Australie) / L’Interview de Xavier Giannoli (1998, 15mn, France) / When the Day Breaks d’Amanda Forbis et Wendy Tilby (1999, 10mn, Canada)
• Madame de… de Max Ophüls (1953, 1h45, France)
Une restauration de Gaumont. Séance proposée en hommage à Danielle Darrieux à l’occasion de son anniversaire, et présentée par Dominique Besnehard, Pierre Murat et Henri-Jean Servat qui présentera la dernière interview filmée de Danielle Darrieux.
• L’Atalante de Jean Vigo (1934, 1h28, France) en copie restaurée 35mm
Une présentation de Gaumont, la Cinémathèque française et The Film Foundation. Première restauration numérique en 4k. Redécouverte grâce à Gaumont, Luce Vigo et l’historien Bernard Eisenschitz de la version la plus proche du travail du réalisateur, avec un retour à la pellicule 35mm. La restauration a été effectuée au laboratoire L’Image Retrouvée à Bologne et à Paris.
• Native Son (Sang noir) de Pierre Chenal (1951, 1h47, Argentine)
Une présentation de Argentina Sono Film. Restauration avec la collaboration de la Library of Congress.
• Paparazzi de Jacques Rozier (1963, 18mn, France)
Une présentation de Jacques Rozier et de la Cinémathèque française. Les travaux de numérisation 4K et de restauration 2K ont été réalisés à partir des négatifs image et son, au laboratoire Hiventy, avec le soutien du CNC et en collaboration avec Les Archives Audiovisuelles de Monaco, la Cinémathèque Suisse et Extérieur nuit.
Le film sera présenté par Jacques Rozier.
• Belle de jour (Beauty of the Day) de Luis Buñuel (1967, 1h40, Espagne, France)
Une présentation de STUDIOCANAL. Numérisation à partir du négatif original et restauration 4K réalisées par le laboratoire Hiventy pour STUDIOCANAL avec le soutien du CNC, de la Cinémathèque française, du Fonds Culturel Franco-Américain et de la Maison YVES SAINT LAURENT. Distribution salles : Carlotta.
• A River Runs Through It (Et au milieu coule une rivière) de Robert Redford (1992, 2h04, États-Unis)
Une présentation de Pathé. Scan 4K et restauration 4K à partir des négatifs 35mm originaux image et son. Restauration réalisée par Pathé au laboratoire Technicolor France pour l’image en collaboration avec Philippe Rousselot, chef opérateur du film, et le L.E. Diapason pour la restauration sonore.
• Lucía de Humberto Solas (1968, 2h40, Cuba)
Une présentation de la Film Foundation. Restauré par la Cineteca di Bologna au laboratoire L’Immagine Ritrovata en association avec l’Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC). Restauration financée par Turner Classic Movies et The Film Foundation’s World Cinema Project.
Sélection Cannes Classic : Documentaires sur le cinéma
• La belge histoire du festival de Cannes (The Belgian’s Road to Cannes) de Henri de Gerlache (2017, 1h02, Belgique)
Présenté par Alizé Production. Produit par Alizé Production, co-produit par la RTBF (télévision belge) & Proximus.
Un road-movie joyeux à la découverte du cinéma belge présent à Cannes depuis 70 ans. Les cinéastes d’hier dialoguent avec ceux d’aujourd’hui pour dresser le portrait d’un cinéma hétéroclite et libre. Une « belge histoire » du plus international des festivals.
• David Stratton – A Cinematic Life de Sally Aitken (2017, 1h37, Australie)
Présenté par Stranger Than Fiction Films. Produit par Stranger Than Fiction Films, avec Screen Australia, ABC TV Arts, Screen NSW et Adelaide Film Festival.
Les relations du critique anglais David Stratton avec son pays d’adoption, l’Australie, qui l’a amené à se comprendre. C’est aussi la glorieuse histoire du cinéma australien et de ses créateurs racontée par ce cinéphile fidèle de Cannes et tourné vers le monde.
• Filmworker de Tony Zierra (2017, 1h29, États-Unis)
Présenté et produit par True Studio Cinema.
Le jeune acteur Leon Vitali abandonna sa carrière prospère après Barry Lyndon pour devenir le fidèle bras droit du réalisateur Stanley Kubrick. Pendant plus de deux décennies, Leon a joué un rôle crucial, dans une relation complexe et interdépendante, fondée sur le dévouement, le sacrifice et la réalité éprouvante et néanmoins joyeuse d’un processus créatif unique dans l’histoire du cinéma.
• Becoming Cary Grant (Cary Grant – de l’autre côté du miroir) de Mark Kidel (2017, 1h25, France)
Présenté par Showtime Documentary Films et Arte France. Produit par Yuzu Productions, coproduit par Arte France, en association avec ro*co films productions.
À la cinquantaine, Cary Grant entame une cure au LSD pour se libérer de ses démons. Le film raconte, à travers les mots de Cary Grant lui-même, interprétés par Jonathan Pryce, l’histoire d’un homme à la recherche de lui-même et de l’amour qu’il n’a pas su trouver pendant une grande partie de sa vie.
• Jean Douchet, l’enfant agité de Fabien Hagège, Guillaume Namur, Vincent Haasser (2017, 1h30, France)
Présenté et produit par Carlotta et Kidam.
Trois jeunes cinéphiles suivent Jean Douchet et interrogent ses amis et anciens élèves. Ce documentaire dévoile l’homme et sa philosophie critique, une partie de l’histoire des Cahiers du Cinéma et cet Art d’aimer auquel il a dévoué son existence.
Cinéphiles 44 